تم التحديث الأخير في 17 أغسطس 2024 بواسطة فريق ديفرنيت
لا تحتاج إلى أن يرتدي جمهورك نظارات مضحكة حتى تظهر صورك ثلاثية الأبعاد، كما يقول ALEX MUSTARD - فقط ضع في اعتبارك ما يحدث في الجزء الخلفي من الصورة وكذلك في المقدمة.
نحن ننظر في الصور الفوتوغرافية على الأسطح المستوية – صفحة أ مجلة أو شاشة أ الكمبيوترأو الجهاز اللوحي أو الهاتف. لكن العالم الحقيقي ليس مكانًا ثنائي الأبعاد.
إحدى أفضل الطرق لجعل صورنا مميزة هي جعلها تبدو ثلاثية الأبعاد.
هذا لا يعني الخوض في عالم الاستريو تصوير.
التصوير المجسم أو ثلاثي الأبعاد تصوير يطل برأسه مرة واحدة تقريبًا كل عقد من الزمان التصوير تحت الماءحيث يعتقد جيل جديد من المصورين خطأً أن هذا هو ما تفتقده صورهم. إنه ليس كذلك.
أنا في الواقع أحب الأفلام الوثائقية تحت الماء، لكن بالنسبة للصور الثابتة، لا شكرًا. أحدث ضجة حول 3D تحت الماء لا تزال تصوير كان قبل حوالي أربع سنوات. قيل لنا جميعًا أن هذا هو المستقبل. لقد أصبح كل شيء هادئًا جدًا الآن. وقبل ذلك كانت فترة التسعينيات،
عندما أنتج Les Kemp بعض عروض AV الممتعة حقًا باستخدام جهاز Nikonos المجسم. وفي كلتا المناسبتين، كانت القيود المفروضة على الأنظمة هي التي كانت بمثابة خيبة الأمل الكبيرة. الزاوية الواسعة هي الملك تحت الماء، وكلما اتسعت العدسة، أصبحت الصورة أكثر دراماتيكية.
الزاوية فائقة الاتساع وثلاثية الأبعاد لا تتوافق على الأرض أو تحت الماء، وهذا يعني أن الصور التي تعمل بتقنية ثلاثية الأبعاد ليست هي الصور ذات الزاوية الواسعة الأكثر دراماتيكية.
لكن على الرغم من أنني لا أحب الصور ثلاثية الأبعاد تحت الماء، والتي تحتاج إلى شاشات خاصة وأجهزة عرض ونظارات غير تقليدية لمشاهدتها، إلا أنني أعتقد أن هناك الكثير مما يمكن استخلاصه من عملية التفكير التي تقود المصورين إلى هذا الطريق. والحقيقة هي أن معظم الصور تبدو أفضل كلما زاد الإحساس بالعمق الذي تصوره.
من التقنية المنظور، نقوم ببناء صور ذات زاوية واسعة في طبقتين. نحن دائمًا ما نجمع بين المقدمة المضاءة والفلاش والخلفية المضاءة فقط بالضوء المحيط.
ومع ذلك، من منظور فني، لا نريد إنتاج صور مقيدة بطبقتين فقط. يجب أن نهدف إلى الحصول على صور ذات زاوية واسعة مع شعور رائع بالعمق قدر الإمكان.
للحصول على الإلهام في هذا المجال، قم بإلقاء نظرة على أعمال رسامي المناظر الطبيعية الكلاسيكيين، مثل البريطانيين جي إم دبليو تورنر وجون كونستابل.
كلاهما كانا بارعين في تحويل اللوحة القماشية المسطحة إلى صورة ذات عمق. وهذا أحد الأسباب العديدة التي تجعل عملهم مقنعًا للغاية.
في زاوية واسعة تصوير نستخدم عادةً عناصر الخلفية لخلق هذا الشعور بالعمق. وهذا أسهل من استخدام العناصر الأمامية، التي يجب أن نبقيها موازية بشكل معقول للكاميرا لإضاءتها بالتساوي باستخدام ومضاتنا.
بالنسبة لي، المفتاح هو تطوير عقلية تدرك أن الهدف الرائع لا يكفي للحصول على صورة مذهلة بزاوية واسعة. يجب أن نبحث باستمرار عن تلك العناصر الأساسية لإكمال مؤلفاتنا.
عادةً، لا يهم ما هي الخلفية، فوجودها هناك هو ما يمنح صور بعمق.
عناصر مثل نتوء الشعاب المرجانية المظللة، أو الخطوط العريضة المحددة لسفن البحر، وعشب البحر، وأسراب الأسماك، والغواصين البعيدين، وقوارب الغوص، والملمس السطحي، وأشعة الشمس والمزيد - كلها تعطي عمقًا.
تعتبر العناصر المتعددة أمرًا رائعًا، فكلما زاد عدد الطبقات التي أضفناها (في حدود المعقول)، كلما كان على المشاهد استكشاف المزيد.
عند تصوير مشهد، غالبًا ما أبحث عن الخلفية أولاً، مثل البوم أو الجزء المتدلي، ثم أبحث حول قاعدتها عن هدف في المقدمة.
غالبًا ما يكون العثور على الخلفية الجيدة أصعب من العثور على المقدمة، لذا فهي تستحق البحث عنها. أيضًا، بمجرد العثور على الخلفية، يمكننا عادةً تصوير عدة أهداف مختلفة في المقدمة مقابلها.
العمق ليس كذلك وهو مهم فقط في الصور ذات الزاوية الواسعة، ويمكننا دمجه في صور الماكرو أيضًا. عندما يقوم مصورو الحياة البرية على الأرض بالتصوير باستخدام عدسة مقربة، فإنهم ينقلون إحساسًا بالعمق مع عمق مجال ضيق.
الحيلة هي إبقاء الموضوع واضحًا وتأطيره على خلفية خارج نطاق التركيز لخلق الشعور.
يأخذ بعض المصورين هذا الأمر إلى أبعد من ذلك من خلال تضمين مقدمة خارج نطاق التركيز أيضًا. هذه هي الأفكار التي يمكننا تبنيها تحت الماء، لكن تنفيذها أصعب قليلاً لأنه لا يزال يتعين علينا إضاءة كل شيء بالتساوي باستخدام الفلاش.
إذا لم نكن حذرين، فستكون المقدمة مشرقة جدًا والخلفية داكنة جدًا.
الحل هو إضاءة المشهد بأكمله بإضاءة ناعمة ومتساوية، مما يعني استخدام ومضتين، واستخدام الناشرات واستخدامها في وضعي الساعة 10 و2.
يجب علينا ضبط الومضات على قوى منخفضة، حتى نتمكن من فتح الفتحة وإنشاء عمق مجال ضيق إلى حد معقول.
كيف مفتوحة؟ يعتمد ذلك على حجم الموضوع الذي نقوم بتصويره. كلما كان الهدف أصغر، قلّت حاجتنا إلى فتح الفتحة.
يمكن للعمق أيضًا يمكن حقنها في مقدمة ذات زاوية واسعة، مع الاستفادة هذه المرة من المنظور الحاد للعدسة، بدلاً من عمق المجال الضيق. عندما يكون لدينا هدف ذو زاوية واسعة يمتد بعيدًا عن العدسة، فإن هذا يمكن أن يجذب عين المشاهد من خلال الصورة.
التحدي المتمثل في هذه المقدمات لا يكمن في تركيبها، بل في إضاءتها. الحل هو إنشاء مجموعة من الإضاءة أمام الكاميرا، باستخدام تقنية تسمى ومضات أذن الأرنب.
وينتج عن ذلك تعرضًا متساويًا للضوء القوي من مسافة قريبة من الكاميرا، مما يتغلغل بشكل أعمق في المشهد.
نقوم بإنشاء هذا الضوء من خلال رفع أضوائنا المضيئة عالياً فوق الهيكل ووضعها على مسافة عرض الكتفين.
ابدأ بتوجيههم للأمام بشكل مستقيم ثم قم بتوجيههم ببطء نحو الأسفل، والتقط الصور حتى يملأ الضوء الذي ينتجونه التكوين بالكامل، فقط قم بملء الزوايا السفلية للإطار.
سينتهي بهم الأمر بزاوية حوالي 20 درجة للأسفل، لكن ذلك سيختلف اعتمادًا على طول ذراعيك القوية والمسافة بين الكاميرا والهدف.
نصيحة للمبتدئين
قد يتم إضاءة الصورة ذات الزاوية الواسعة الناجحة في طبقتين، لكن يجب علينا أن نسعى جاهدين لإنشاء ما يجب أن يبدو وكأنه مشهد ثلاثي الأبعاد بالكامل.
ابدأ بمحاولة دائمًا الجمع بين المقدمات والخلفية، ولا تكتفي بمجرد تصوير هدف رائع في المقدمة.
نصيحة منتصف الماء
غالبًا ما يكون من الصعب العثور على الخلفيات، ولهذا السبب تشتهر العديد من مواقع الغوص بالزاوية الواسعة: Boo Windows في راجا أمبات، وسانت جونز وود في مصر، وبابل في جزر كايمان، وغابات عشب البحر والأرصفة البحرية. هذه المواقع محبوبة ليس لمقدماتها، بل لخلفياتها الخلابة.
نصيحة متقدمة
العمق هو أحد العوامل التي تجعل التراكيب الفوتوغرافية قوية. أتحدى المصورين في ورش العمل الخاصة بي أن يركزوا عليها لبضعة أيام، حتى تصبح جزءًا من نهجهم التركيبي، ولكن بعد ذلك يجب أن يأخذوا في الاعتبار عوامل أخرى.
مثل أي دليل للتكوين، يجب ألا يكون هذا هو الشيء الوحيد الذي تفكر فيه.
